OzAsia Festival gibt Programm für 2023 bekannt

Das Publikum erwartet bemerkenswerten zeitgenössischen Tanz, kraftvolles Theater, köstliche Küche, spannende Gespräche und brillante Musiker, wenn das OzAsia Festival, Australiens führendes Festival für zeitgenössische Kunst, das sich mit Asien beschäftigt, vom 19. Oktober bis 5. November ins Adelaide Festival Centre zurückkehrt.

Das heute gestartete dynamische Programm dieses Jahres umfasst mehr als 300 nationale und internationale Künstler aus 13 Ländern und umfasst drei Weltpremieren, sieben australische Premieren und neun Adelaide-Premieren.

Am Eröffnungswochenende werden mehr als ein Dutzend riesige Laternen das Flussufer des beliebten Moon Lantern Trail erhellen. In diesem Jahr wird es drei neue Laternen geben, darunter eine speziell zur Feier des 50-jährigen Jubiläums des Adelaide Festival Centre. Diese kostenlose, beliebte Familienveranstaltung bietet außerdem Wandervorführungen, Live-Musik, interaktive Workshops und köstliches Essen.

Das OzAsia Festival präsentiert die besten asiatischen und asiatisch-australischen Darbietungen und wird vom künstlerischen Leiter kuratiertAnnette Shun Wah:

Es ist eine große Freude, dass ich bei diesem dritten Programm des OzAsia Festivals wieder mit Künstlern in unserer Region in Kontakt treten konnte. Infolgedessen haben wir einige atemberaubende Produktionen eingeladen, die das Publikum in Asien begeistern, und unterstützen gleichzeitig weiterhin neue asiatisch-australische Werke und fruchtbare künstlerische Kooperationen in ganz Asien und Australien. Im Einklang mit der Zeit beschäftigen die Themen Freiheit, Überleben gefährdeter Kulturen und Widerstandsfähigkeit derzeit die Gedanken vieler Künstler im In- und Ausland und liefern tiefgründige und provokante Werke für unser Programm 2023.

Nach einer herausragenden Karriere als Schöpferin von Werken für das Cloud Gate Dance Theater in Taiwan und die Martha Graham Dance Company in New York ist Tiaen Tiamen Episode 1 ChoreografinBulareyaung Pagarlava' s kühne Aussage über das Überleben der Kultur. Aufgeführt von der Bulareyaung Dance Company, einer indigenen darstellenden Kunstgruppe aus Taiwan, ist diese australische Premiere fest in der Tradition verwurzelt und dennoch voller strahlender Farben und psychedelischer elektronischer Beats.

In einer intimen Aufführung auf der Bühne des Festival Theatre lädt „Infinitely Closer“ von Singapurs THE Dance Company das Publikum dazu ein, in das Werk selbst einzutreten und ein interaktives und einzigartig fesselndes Erlebnis zu erleben, das zeitgenössischen Tanz mit fesselnden Hologrammen verbindet. Erstellt mit einem Team internationaler Mitarbeiter mit australischer TänzerinBilly Keohavonggeleitet vom RegisseurKuik Swee Boon,Diese australische Premiere reflektiert die Freiheit innerhalb der sich verändernden Realitäten unserer modernen Zeit.

CEO und künstlerischer Leiter des Adelaide Festival CentreDouglas Gautier AM:

Wir sind stolz darauf, in diesem Frühjahr drei spektakuläre Wochen mit den besten zeitgenössischen asiatischen und asiatisch-australischen Darbietungen, Kunst, Literatur, Küche und Kultur präsentieren zu können, und freuen uns darauf, das Publikum an unseren Veranstaltungsorten begrüßen zu dürfen, während das OzAsia Festival den Flussuferbezirk erneut erleuchtet. Was für ein wunderbarer Abschluss unseres 50-jährigen Jubiläumsjahres, in dem alle fünf vielfältigen Festivals des Adelaide Festival Centre präsentiert wurden.

Theaterfans können sich auf zwei wiederkehrende internationale Ensembles freuen – darunter die neuseeländische Indian Ink Theatre Company mit der südaustralischen Erstaufführung von Paradise oder The Impermanence of Ice Cream. Dieses kraftvolle Stück verbindet eine Prise Bollywood-Disco und verspieltes Puppenspiel mit zum Nachdenken anregenden Überlegungen über Vergänglichkeit – über Leben, Liebe und Eis, präsentiert von derselben Kompanie, die das Publikum beim OzAsia Festival 2018 mit Guru of Chai begeisterte.

Malaysias Five Arts Centre wird mit seinem neuen Werk „A Notional History“ zum OzAsia Festival zurückkehren, in dem ein Performer, ein Journalist und ein Aktivist die möglichen Geschichten für ein anderes Malaysia erforschen und dabei das Persönliche, das Nationale und das Fiktive überschneiden. Diese dokumentarische Performance fordert breitere Perspektiven auf die Geschichte und ist ein Begleitstück zu „Punk Protest Propaganda: The Political Art of Fahmi Reza“, das in der Nexus Arts Gallery ausgestellt wird.

In einer weiteren australischen Erstaufführung eines gefeierten internationalen Interpreten, kanadischen Komponisten und InterpretenFrau Kong Kiehat die Poesie des Arbeiterdichters verändertXu Lizhi ins Lied. In „I Swallowed A Moon Made of Iron“ liefert Njos Partitur für Solostimme und Klavier eine kontemplative Landschaft, kombiniert mit einem reichen Wandteppich aus Videobildern.

Musik wird verwendet, um die Migrationserfahrung in zu erkundenDung NguyenUndPeter Ritterist das Jahr 1988, das Jahr, in dem Dung in Australien ankam, als Ausgangspunkt für eine außergewöhnliche musikalische und visuelle Reise.

The Bridal Lament vereint Tradition und Moderne – eine multidisziplinäre Live-Performance des preisgekrönten Sängers, Produzenten und KünstlersRainbow Chan . In Anlehnung an ihre Weitou-Abstammung (die ersten Siedler Hongkongs) stellt das Werk ein als Brautklage bekanntes Ritual neu dar und erweckt in Rainbows Theaterdebüt eine emotionale und dynamische Welt aus Projektion, Bewegung und Farbe zum Leben.

Buried TeaBowl – OKUNI ist eine Solo-Performance vonYumi Umiumare , Australiens führender Butoh-Künstler, bringt die heilige weibliche Kraft ans Licht, die im Laufe der Geschichte vergraben war. Durch die Kombination von Tanz, Text und Gesang, untermalt durch dynamische visuelle Elemente, eine überzeugende Originalmusik und eine Teezeremonie, kanalisiert Yumi den facettenreichen Charakter vonOkuni, eine japanische Tänzerin und Schreinmädchen, die im frühen 16. Jahrhundert das Kabuki-Theater initiierte.

Das urkomische Special Comedy Comedy Special kehrt zum dritten Mal zurück und vereint eine herausragende Auswahl asiatisch-australischer Komiker mit Live-Musik einer örtlichen StraßenbandTrio Sepiaveranstaltet vonSami Shah.MitAJ Lamarque,Jason Chong,Jennifer Wong,Jenny Tian,Leela Varghese,Michael Hing,Patrick Golamco,Sashi PereraUndSuren Jayemane.

Der EhrenwerteAndrea Michaels Abgeordnete,Minister für Kunst:

Das diesjährige OzAsia-Programm bietet eine Reihe spannender und fesselnder Erlebnisse aus den Bereichen Tanz, Theater, Küche, Musik und Konversation, fachmännisch programmiert von Annette Shun Wah. Festivals sind das Herzstück unseres Staates und die Regierung von Malinauskas ist stolz darauf, dieses außergewöhnliche Festival zu unterstützen, das den Südaustraliern einen Eindruck von der asiatischen Kultur hier zu Hause vermittelt.

Der Favorit des OzAsia Festivals, der Lucky Dumpling Market, ist wieder einmal im Elder Park und bietet eine bunte Auswahl köstlicher Gerichte von den besten lokalen Anbietern. Genießen Sie kostenlose Live-Unterhaltung auf der Lucky Beats-Außenbühne mit einer Auswahl lokaler, nationaler und internationaler Künstler zeitgenössischer Musik, darunterEmily Wurramara, Festivalfavoriten1300, Triple J'sJade Zoeund Freunde,Jaguar Jonze,SingapursSAtheCollective, Hyoshi im Kontrapunktund mehr!

AnimeGO! Die jährliche Feier der japanischen Popkultur kehrt am Sonntag, den 29. Oktober, ins Adelaide Festival Centre zurück – nur für einen Tag!

Am letzten Wochenende werden Sie Zeuge von zum Nachdenken anregenden Gesprächen zwischen Dichtern, Romanautoren, Journalisten, Dramatikern, Darstellern und Kreativen aus der ganzen Welt, wenn das Schreib- und Ideenprogramm In Other Words zum OzAsia Festival zurückkehrt. Kuratiert von Autor und PerformerJennifer Wongmit GastkuratorenSami ShahUndDurkhanai Ayubi , das vollständige Programm spannender Veranstaltungen für In Other Words wird im September bekannt gegeben. Bleiben Sie dran!

Ein weiterer Leckerbissen für das letzte Wochenende ist die Rückkehr des Bubble Tea Garden des OzAsia Festivals im Festival Plaza; Der perfekte Ort, um mit Freunden und der Familie in der Sonne zu entspannen, ein toller Boxenstopp zwischen den In Other Words-Sessions.

Während des Festivals wird auch eine große Auswahl an bildender Kunst gezeigt, darunter: HOME-LAND vom Heldenbildkünstler des OzAsia Festival 2023Chris Yeeund Yellah Fellah eine Ausstellung vonGary Lee,Jason Wing,Damien ShenUndCarolyn Oakley Entdecken Sie das chinesische und indigene Erbe der Künstler in den Galerien im Foyer des Festival Theatre. Auf den Außenbildschirmen des Adelaide Festival Centre wird die neueste Version des preisgekrönten Kurzfilmprojekts des Back to Back Theatre, THE DEMOCRATIC SET, Seoul, Südkorea, gezeigt.

In der Art Gallery South Australia, Misty Mountain, wird „Shining Moon: Japanese Landscape“ die Schönheit der japanischen Landschaft zum Ausdruck bringen, wie sie von einigen der berühmtesten Künstler der Welt dargestellt wird; und im Proberaum des Drama Centre des Adelaide Festival Centre wird The Little Nests zu sehen sein – ein bezauberndes, sich entwickelndes und immersives Installations- und Aufführungserlebnis. The Little Nests wurde durch eine dreijährige Zusammenarbeit zwischen Künstlern aus Australien, dem renommierten Papermoon Puppet Theatre in Indonesien und The Artground aus Singapur ins Leben gerufen und in Zusammenarbeit mit Kindern aus allen drei Ländern entwickelt.

In diesem Jahr hat sich das OzAsia Festival mit dem Adelaide Film Festival zusammengetan, um das Beste des zeitgenössischen asiatischen Kinos zu präsentieren, mit einer einzigartigen Präsentation indonesischer Filme vom Jogja-NETPAC Asian Film Festival. Seien Sie gespannt auf die Ankündigung des vollständigen Programms im September.

Da auch zahlreiche kostenlose Workshops, Meisterkurse und Vorträge angeboten werden, bleiben Sie über Programmdetails auf dem Laufenden unter www.ozasiafestival.com.au

Der Ticketverkauf beginnt am 17. August um 10:00 Uhr ACST online und über Ticketek. Im Rahmen des Engagements des Adelaide Festival Centre für Arts for All sind alle Tickets für alle Shows für 25 US-Dollar erhältlich, wenn sie zwischen 10:00 Uhr ACST am 17. August und 23:59 Uhr am 20. August gekauft werden.

Headerfoto von Xplorer Studio